Требуемое Вдохновение - Применяется В пределах!

Один из самых больших камней преткновения для студентов музыки знает, что практиковать. В первые годы студенты слушали своих учителей и сделали то, что они сказали им делать, который все еще конечно совершенно действителен. Но реальный поворотный момент, который устанавливает студента на их собственном пути, является способностью к сам, мотивируют и берут узды без помощи наставника.

Это обычно случается во время, когда студент влюбляется в музыку. Когда студент начинает, они обычно практика из страха. Бойтесь, что они могли бы быть отчитаны, потому что их учитель будет ругать их для того, чтобы НЕ практиковать. Настолько позже, когда у студента есть некоторое основное средство игры позади них, музыка внезапно становится захватывающей им. Это - то, когда тяга, чтобы поднять инструмент начинает случаться.

Поскольку студент продолжает исследовать на его или её собственном, есть несомненно времена, когда дорожные блоки появляются. Я всегда думал, что улучшение случается в пиках и плато, где плато кажущегося НЕУСОВЕРШЕНСТВОВАНИЯ, кажется, длятся навсегда! Это конечно никогда не имеет место, потому что плато - времена, когда информация поглощается, который настолько необходим.

Однако, именно во время этих плато студент часто застревает. Лично, я всегда проходил через эти неприятные времена, потому что я всегда обращал пристальное внимание на небольшой внутренний голос, который всегда выявлял бы меня на плече и говорил бы, что "Вы знаете, что у Вас есть слабость, когда Вы играете по уменьшенным аккордам", или "Ваш вид читать в 8-ом положении нуждается в небольшой работе, когда Вы играете в ключе Ab". И так далее.

За эти годы этот небольшой голос никогда не уходил. Она все еще там сегодня, выявляя меня на плече каждые несколько недель, удостоверяясь, что я не почиваю на лаврах. Но я нашел, что, если я занимаюсь тем, что улучшился и действительно открываюсь к работе на то, что я должен продолжить работать, я буду всегда получать совет, в котором я нуждаюсь.

Я думаю глубоко вниз, что все мы знаем то, что наши силы и слабости как игроки на любом уровне. Поэтому, поскольку мы продолжаем расти и развиваться как музыканты, мы должны всегда обращать пристальное внимание на наши слабости и работу над ними. Они обычно бросаются нам в глаза. Проблема, очень легко проигнорировать то, что обычно очевидно для нас.

Одна вещь, которую я нашел, - то, что, если я не действительно открыт для изучения и в способе желания улучшиться, что небольшой внутренний голос имеет тенденцию уходить. Она не выявляет меня на плече, говоря мне, что я должен продолжить работать, если я действительно не хочу знать.

Таким образом я предполагаю то, что я пытаюсь сказать, вот, задают себе вопросы! Что Ваше реальное обязательство к музыке и каковы Ваши слабости? Если Вы действительно хотите быть великим игроком тогда, Вы просто должны сосредоточиться на своих слабостях.

Теперь, как время продолжается, и Вы покрываете игровую площадку относительно техники, гармонии и мелодичного словаря, тогда что внутренний голос направляет Вас к более определенным вещам. Она могла бы сказать, что "Вы кажетесь неуверенными, когда Вы играете по тому G7 (#5), бит в мосте Стеллы При свете звезд", или "Дующий в 3/4 время не действительно весьма, вместе все же это? - позволяют нам воздействовать на это".

Теперь, я также нахожу в эти дни, что мой внутренний голос предлагает мне вдохновенные вещи, чтобы практиковать. Она могла бы сказать, "Вы знаете, когда Вы играли, который увеличивал идею в 10-ом раздражении по D7 - это спокойно - воздействуют на это!" или, "Когда Вы играли это 2, 5 облизывания, но с открытыми последовательностями - да - развивает это - это интересно!". Я заставляю это все время в эти дни, давая мне топливо воздействовать на мои вещи, а не идеи других игроков. Это - то, что заинтриговывает меня сегодня.

Сам усовершенствование как игрок, кажется, никогда заканчивающиеся поиски вдохновения и идей, и я нахожу, что лучший источник в эти дни приезжает изнутри.

Крис Стэндринг