Acne Information

Формирование Песни (Регистрация)


Как посвященные лица промышленности, мы иногда забываем, что, обсуждая процесс регистрации, остальная часть мира действительно понятия не имеет, о чем мы говорим., Мы надеемся, это обеспечит объяснение процесса формирования песни в сроках непрофессионала так, чтобы могло быть, меньше разъединяют между профессионалом и потребителем.

Как с любым творческим процессом, нет никакой абсолютной твердой и быстрой процедуры, которая должна сопровождаться строго, но есть логическое развитие, которое должна пройти вся регистрация, который включает:

Состав
Договоренность
Регистрация
Редактирование
Смешивание
Освоение

Это сказанное, это - объяснение того общего процесса и что имеет место во время каждого из этих шагов.

Состав

Состав действительно, где песня или часть рождаются. Предшествование этому шагу может проводить коллективное обсуждение и формирование идеи, но песня фактически начинает принимать реальную форму и становиться юридическим лицом сам по себе во время этой стадии.

Это - то, что отделяет идеи и мелодии, плавающие вокруг в воздухе от фактических правильно построенных песен. Нет много, чтобы быть сказанным относительно Состава, кроме этого состоит из формирования мелодии (и часто основное сопровождение), который течет хронологически от начала до конца. В это время будет также вероятно написана лирика (если применимый).

Договоренность

Подготовка берет Состав, который был создан и определение, какие инструменты будут использоваться для регистрации, сочиняя роли, которые те инструменты будут играть, и темп (скорость, удары в минуту), в котором будет играться песня.

Чтобы лучше всего иллюстрировать этот пункт, думайте о песне "Какой Замечательный Мир." Самая известная версия этой песни - возможно один спетый великим Луи Армстронг "Satchmo". Сравните это с версией Ramones той же самой песни. Оба основаны на том же самом Составе, но с полностью различными результатами, основанными на факте, что они Устроены, по-другому используя очень контрастирующую инструментовку и в весьма различных темпах. (Вы можете использовать любое число примеров, чтобы иллюстрировать этот принцип; "Вчера", "С днем рождения", и т.д.). Договоренность, как с Составом, может расположиться где-нибудь от неофициального отведения ролей инструментам к составлению частей, используя музыкальное примечание, все зависящие от предпочтения аранжировщика и формальности проекта.

Регистрация

Теперь мы начинаем становиться немного больше техническими.

Термин Регистрация часто используется, чтобы обратиться к этому и следующим трем шагам в целом, но для пользы простоты, термин Регистрация использован здесь, чтобы означать "помещать действия, чтобы записать на пленку" (или как имеет место теперь, цифровой формат). Это также упоминается как Прослеживание, Сокращение Следов, и т.д.

Делающие запись Студии долго были своего рода тайной посторонним промышленности, но в основном что имеет место во время Регистрации, микрофоны, и различное (дорогое) звуковое оборудование изменения используется, чтобы захватить звук, производимый в акустически настроенной комнате или окружающей среде и хранящий ту звуковую информацию на своего рода СМИ (быть ею магнитная лента, компьютерный жесткий диск, или, в старые дни, ацетатные диски).

Вообще, процесс звонил, Мультипрослеживание используется для коммерческой регистрации, в которой каждый микрофон (и следовательно, каждый звук, быть этим вокалы, гитара, или виолончель) напечатан дискретно на носители данных, которые будут управляться в более позднее время.

Чтобы упростить это немного, 'нормальный' стерео, делающий запись, который услышал бы потребитель, состоит из двух следов или каналов, Права и Левых. Во время Регистрации или Мультипрослеживания стадии, есть фактически неисчислимые количества следов или каналов, которые могут каждый управляться отдельно от других следов. Например, если Вы сделали запись вокальной части на одном следе и части гитары на другом, потому что они были зарегистрированы дискретно в Многодорожечном урегулировании, объем вокалов может быть увеличен или уменьшен, не затрагивая звук, или объем гитары отслеживают что.

На типичной сессии то, с чем Вас оставили бы после завершения стадии Регистрации, является любым числом дискретных следов каждый содержащий инструмент. Пример распечатки следа для рок-песни мог бы быть:

След 1: Барабан Пинка
След 2: Барабан Ловушки
След 3: высокий Том
След 4: низкий Том
След 5: Наверху Оставленный
След 6: Верхнее Право
След 7: Бас гитара
След 8: Электрическая Гитара
След 9: Акустическая Гитара
След 10: Оставленная Клавиатура
След 11: Право Клавиатуры
След 12: Лид-вокал
След 13: Бэк-вокал

Означание, что каждому из этих следов назначали микрофон на это в определенной цели сделать запись желательного источника. (Заметьте, что отслеживает 1-6, для различных частей типичной барабанной установки).

Также (чтобы не усложнить вещи далее, но?) эти инструменты не должны быть зарегистрированы в то же самое время. Игрок бас гитары мог сделать запись его/ее части в четверг, и вокалист мог бы установить следы неделю спустя. В основном, потому что они находятся на отдельных следах, музыканты не должны играть в то же самое время или даже в том же самом месте, чтобы создать готовое изделие, которое кажется, что они посмотрели направо друг в друге. Это также позволяет мультимузыканту сделать запись всех инструментов непосредственно и создать их собственную 'действительную' группу, где они - единственный участник.

Редактирование

Если бы это осуществление было написано 15 лет назад, я не буду включать Редактирование как его собственную секцию, поскольку это вообще имеет место во время Регистрации и Смешивания на 'как необходимый' основание. Но с развитием и общим принятием промышленности цифровых и нелинейных форматов регистрации, Редактирование стало намного более важной и функциональной стадией в создании музыкальной работы.

Проще говоря, Редактирование состоит из изменения оригинальной регистрации посредством изменения выбора времени, подачи, или скорости отдельного следа, или отслеживает, чтобы изменить работу. Одна такая обычная практика упоминается как "аккомпанирование". Аккомпанирование - идея сделать запись многократных взятий одного инструмента с намерением компилирования всех взятий в одно связное взятие с целью устранения ошибок или создания 'прекрасного' взятия.

Например, вокалист может спеть ту же самую часть, много раз заставляющую ошибки в различных частях на каждом брать. Вместо того, чтобы продолжать искать полное прекрасное взятие, или соглашаться на лучшее взятие и иметь необходимость жить с ошибками, инженер регистрации (парень, поворачивающий все кнопки?) выберет лучшее взятие, и затем после идентификации каждой ошибки в пределах этого берут, тянут линию, фразу, слово, или даже слог от другого берет, где ошибка не происходила и паста что в правильное пятно на лучшем взятии, по существу устраняющем ошибку и заставляющем это казаться, что это было выполнено и зарегистрировано без этого.

В цифровой форме, этот процесс прост и может быть закончен только с несколькими щелчками мыши. Используя аналоговую ленту, это становится намного более тяжелым и требует ряда дотошных задач сделать запись к третьему следу, приглушая и неприглушая исходные следы, или вытаскивая старое лезвие и при разрезании далеко.

Это - только один пример использования и цели Отредактировать. Войти в фактически бесконечное использование было бы длинно и избыточно, поскольку пределы редактирования в цифровой области почти безграничны.

Смешивание

Смешивающаяся стадия требуется различиями в формате, который используется на стадии Регистрации и формате, который потребитель конца в состоянии использовать. Если Вы вспоминаете, когда мы закончили стадию Регистрации, нас оставили с (например) 13 различными следами, каждым со своим собственным инструментом. Каждый из этих следов к настоящему времени был отредактирован, чтобы содержать самую лучшую работу во время стадии Редактирования, но они - все еще отдельные следы и не одна связная песня, которую потребитель может совать в CD-плейере. Для пользы аргумента мы только обсудим Смешивание вниз к стерео и не коснемся, окружают звук, 5.1, 7.1, 9.1, или любой другой формат, поскольку стерео в настоящее время - самый общепринятый формат (пока?) . Смешивание - процесс взятия всех этих отдельных следов (в нашем примере, 13) и посредством использования звуковых изменяющихся эффектов, изменения объемов, и управления воспринятым положением, Левым и правым (промывка в лотке), создавая стерео (два следа) регистрация. Думайте об этом с точки зрения трубы. Отдельные следы - широкий конец, и они должны быть примирены, чтобы сформировать два следа (узкий конец).

Снова, мы не будем входить в запутанность Смешивания практически, но для всех следов, чтобы звучать хороший вместе (играйте хороших детей?), они должны быть искривлены, управляться, затронуты, раздавлены, и расчесаны так, чтобы они казались только правы, и как они все играют вместе в одном месте только для слушателя вместо всех отдельно, и в подбитых кабинах как они фактически были.

Как только это достигнуто, нас оставляют со стерео (два следа) делающий запись со всеми инструментами, великолепно звучащими вместе, и песня почти закончена.

Освоение

Это - финал и чаще всего пропускаемый шаг в процессе создания песни. Фактически, если Вы должны были спросить группу музыкантов, каково освоение, возможности - хорошая часть, не было бы в состоянии сказать Вам, что это и почему это настолько важно.

По существу, Освоение готовит заключительную регистрацию стерео к коммерческому потреблению, качая это до объема годного к употреблению и удостоверяясь, что песня будет казаться хорошей на любой звуковой системе, которую это играет на, от домашней театральной системы, которая стоит тысячи долларов, на Ваших небольших крошечных, ужасных спикеров ноутбука.

Освоение является самым важным, если Вы имеете многократные песни и создаете альбом или если Вы готовите свою регистрацию к коммерческому выпуску. Это - то, потому что, когда Смешивающаяся стадия полна, регистрация стерео, Вас оставляют с, были смешаны, чтобы казаться хорошими на спикерах, на которых они были смешаны независимо от того, как тот звук переводит к другим местам и спикерам. Кроме того, в случае создания альбома Вы не хотите, чтобы Песня #1 была намного громче чем Песня #2 или даже Песня #15. Вы когда-либо слушали компакт-диск, где Вы постоянно регулировали объем только, чтобы поддержать последовательный приятный уровень воспроизведения? Это - компакт-диск, с которым не справились (или был справлен плохо). То же самое касается того, чтобы заставлять песни походить они принадлежат вместе, в котором Вы не хотите, чтобы одна песня казалась 'оловосодержащей' (a.k.a. слишком много высокого уравнивания конца) и другой 'процветающий' (a.k.a. слишком много низкого конца).

Так, чтобы объяснил, почему Освоение важно для альбома, но что относительно коммерческих выпусков? Вообразите, была ли Ваша непреодоленная песня по радио между двумя песнями, с которыми чудесно справляются. Вы проглотить. Ваша песня может быть слишком тихой, или иметь слишком много низкого конца и в основном только казаться непрофессиональной в сравнении.

Как упомянуто прежде, Освоение также удостоверится, что конечный продукт кажется хорошим независимо от того, где это играется или на какой системе это играется. Делая представление Вашего конечного продукта клиенту, лейблу звукозаписи, или даже другу, Вы не хотите говорить, "Жаль, я могу только играть это через Yamaha НЕ УТОЧНЕНО 10 спикеров." И Вы конечно не хотите быть захваченными врасплох и узнаете, что это кажется плохим всюду, но в студии.

Таким образом там у Вас есть это. Реальная сделка на том, как песня создана от Состава до Освоения и теперь конечного продукта. Больше тайны и технического жаргона. Так, теперь, когда кошка вне сумки, все могут сделать все это на его/ее собственном праве? Неправильно. Только знание автомобильных работ над внутренним двигателем внутреннего сгорания не означает, что Вы можете начать строить свои собственные автомобили. Звуковые профессионалы провели годы, узнавая, что прислушаться и как сделать вещи звуковым 'правом'. Не информация, которая может быть получена в беседе на четыре страницы. Свяжитесь со своим местным звуковым профессионалом, чтобы начать Ваш проект, но по крайней мере теперь, Вы будете знать то, в чем Вы находитесь для.

Бен Блэкесли - Главный инженер для базируемых Отчетов Javboy Филадельфии, который специализируется на создании таможенных решений для музыки для производства. Посетите их в javboyrecords.tk


БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ:
  • home | site map
    © 2011